ក្នុងរឿងព្រេងឥណ្ឌា Samudra Manthan រឿងនិទានអប្សរាត្រូវបានចេញដើម។ ក្នុងពេលដែលទេវតាបានកូសសមុទ្រទឹកដោះយ៉ាងវាយវន្យ អប្សរា ៦០ លាននាក់បានកើតចេញពីពពុះ ដោយនាំមកនូវសោភ័ណភាពនិងអសិរញ្ឆភាព។ ឈ្មោះរបស់ពួកនាង កើតចេញពីភាសាសំស្ក្រឹត មានន័យថា “នារីដែលផ្លាស់ទីក្នុងទឹក”។ អ្នករបាំទាំងនេះតែងតែជាប់ទាក់ទងជាមួយទឹក និងផលសម្បូរបែបនៃដី។
រូបសំណាកល្បីមួយនៅប្រាសាទអង្គរវត្តបង្ហាញរឿងនិទានរបស់ពួកនាង។ លើថ្មប្រាសាទខ្មែរ ប្រពៃណីពីរប្រភេទបានជួបបង្ហាញគ្នា៖ សាសនាឥណ្ឌូ ដែលអប្សរាជាសត្វឋានសួគ៌ និងពុទ្ធសាសនា ដែលពួកនាងក្លាយជាឌេវតា។ នៅឥណ្ឌា អ្នករបាំប្រាសាទត្រូវបានហៅថា Deva-Dasi ឬ Yogini។
រូបភាពនេះត្រូវបានប្រទះឃើញនៅទូទាំងអាស៊ីជាមួយនឹងឈ្មោះផ្សេងៗ។ នៅកម្ពុជា ពួកនាងត្រូវបានហៅថា Tep Apsar។ នៅអាស៊ីខាងកើត និងឥណ្ឌូចិន ពួកនាងត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងរូបភាពពុទ្ធសាសនាតាមរយៈវប្បធម៌បញ្ចូល ហើយត្រូវបានស្គាល់ថាជា Devata ឬ Tennin ក្នុងពុទ្ធសាសនាជប៉ុន។ នៅជាវា រូបភាពស្រដៀងគ្នាត្រូវបានឃើញនៅប្រាសាទ Borobudur, Mendut, Prambanan និង Penataran ក្នុងនាមជា Bidadari, Hapsari ឬ Widodari។
ប្រហែលនៅសតវត្សទី ១៧ អ្នករបាំបានចូលរួមក្នុងពិធីរាជវង្ស ដោយនាំមកនូវប្រភពសាសនារបស់ពួកនាងជាអប្សរាពីស្ថានសួគ៌របស់ Indra។ របាំដែលយល់ថាជាការអនុវត្តវិញ្ញាណ ជារបាំសាសនាសំខាន់ក្នុងពិធីរាជវង្ស ដើម្បីធានាសុខុមាលភាពនិងសេដ្ឋកិច្ចល្អ។ បញ្ជីសាសនាត្រូវបានផ្អែកលើ Reamker ដែលជាកំណែខ្មែរនៃ Ramayana និងរួមបញ្ចូលជាមួយនាដកម្មនិងតន្ត្រីបុរាណ ត្រូវបានបង្ហាញដោយវង់តន្ត្រី Pin Peat។
របាំអប្សរា ដែលគេហៅជាភាសាខ្មែរថា Robam Apsara មានឈ្មោះល្បីសម្រាប់សោភ័ណភាពនិងភាពសម្រួល។ ចលនាដៃដែលហៅថា Kbach Boran ជាភាសាសាច់ដុំដែលបានកំណត់ប្រើសម្រាប់បង្ហាញអារម្មណ៍ ប្រាប់រឿងនិទាន និងបង្ហាញន័យសាសនា។ ភាសារបំផុតនេះ ត្រូវបានបង្រៀនដោយមាត់ពីជំនាន់ទៅជំនាន់ មានចំនួនជាង ១,០០០ ទម្រង់មូលដ្ឋាន និងការផ្លាស់ប្តូរច្រើន ធ្វើឱ្យចលនាសាសនានិងលំនាំនិទានកើតមាន។
Kbach Boran ត្រូវបានចែងជាក្រុម៖
ក្បាច់ចេញ – ចលនានៃម្រាមដៃ
ក្បាច់ក្តាម – ចលនានៃដៃ
ក្បាច់ជើង – ចលនានៃដៃខាងក្រោម
ទម្រង់ទាំងនេះរួមបញ្ចូលគ្នាដើម្បីបង្កើតការបង្ហាញដោយមិនប្រើពាក្យ — ជារបាំផ្លាស់ទីរវាងផ្នែករាងកាយនិងផ្នែកសាសនា។
អ្នករបាំបង្ហាញពីភាពស្រាលនិងការត្រួតពិនិត្យ ជាមួយការជំរុញពីទេវតាដែលថែរក្សាសិល្បៈ។ ការបង្ហាញមុខនៅតែស្ងៀម ដើម្បីផ្តោតសំខាន់លើភាពត្រឹមត្រូវនៃចលនា។ ផ្ទុយពីរបាំបាលីដែលសកម្មនិងចម្រុះ របាំខ្មែរបង្ហាញពីភាពរលូន ការផ្តោតជ្រៅ និងភាពស្ងៀមស្ងាត់ — សោភ័ណភាពមិនបំភ្លេចសូម្បីតែមួយចលនា។
ក្នុងរបបខ្មែរក្រហម (១៩៧៥–១៩៧៩) សិល្បៈទាំងអស់ត្រូវបានហាមឃាត់។ គេប៉ាន់ស្មានថា ៩០% នៃសិល្បករត្រូវបានសម្លាប់។ មានតែក្នុងរយៈពេលចុងក្រោយនេះដែលរបាំត្រូវបានស្ដារឡើងវិញ ប៉ុន្តែការបាត់បង់វប្បធម៌នៅតែជាបញ្ហាធំ។
សព្វថ្ងៃនេះ របាំរាជបាលេតកម្ពុជា ដែលរួមបញ្ចូល Robam Apsara ត្រូវបានអង្គការយូណេស្កូទទួលស្គាល់ថាជាបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបីរបស់មនុស្សជាតិ។ រួមជាមួយប្រាសាទអង្គរ ប្រពៃណីទាំងនេះនៅតែបន្តជំរុញចិត្តជាសកល — ជា ស្ពាន រវាង អតីត និង សម័យទំនើប រវាងចលនានិងអនុស្សាវរីយ៍ រវាងន័យសាសនានិងការបញ្ចេញរបស់មនុស្ស។
Robam Tep Apsara របស់កម្ពុជាមិនមែនជាប្រពៃណីតែមួយដែលប្រាប់រឿងនិទានរបស់ពួកនាងទេ។ នៅបាលី ប្រទេសឥណ្ឌូនេស៊ី មានរបាំ Sanghyang Dedari ដែលនៅតែបន្ត។ Dedari មានប្រភពពី Bidadari ដែលជារូបភាពជាប់ទាក់ទងនឹងអប្សរា។ របាំនេះបញ្ចូលធាតុសាសនាឥណ្ឌូជាមួយការគោរពទេវតា។ អ្នករបាំវ័យក្មេងចូលក្នុងស្ថានភាពស្មាន និងក្លាយជាផ្នែកនៃវិញ្ញាណការពារ។ នេះជារបាំសាសនា មិនមែនសម្រាប់ការសម្តែង — ត្រូវបានអនុវត្តដើម្បីរក្សាសមតុល្យរវាងពិភពមនុស្ស និងពិភពអាថ៌កំបាំង។
នៅឥណ្ឌា របាំប្រាសាទបុរាណដូចជា Odissi, Bharatanatyam, Mohiniyattam និង Kuchipudi រក្សាចលនាធម្មជាតិក្នុងស្ថានទីសាសនា។ អ្នករបាំ គឺជានារីដែលបានបញ្ជាក់ថាជាសាសនាចរិត អនុវត្តសម្រាប់ទេវតា និងជាចលនានៃស
រូបសំណាកល្បីមួយនៅប្រាសាទអង្គរវត្តបង្ហាញរឿងនិទានរបស់ពួកនាង។ លើថ្មប្រាសាទខ្មែរ ប្រពៃណីពីរប្រភេទបានជួបបង្ហាញគ្នា៖ សាសនាឥណ្ឌូ ដែលអប្សរាជាសត្វឋានសួគ៌ និងពុទ្ធសាសនា ដែលពួកនាងក្លាយជាឌេវតា។ នៅឥណ្ឌា អ្នករបាំប្រាសាទត្រូវបានហៅថា Deva-Dasi ឬ Yogini។
រូបភាពនេះត្រូវបានប្រទះឃើញនៅទូទាំងអាស៊ីជាមួយនឹងឈ្មោះផ្សេងៗ។ នៅកម្ពុជា ពួកនាងត្រូវបានហៅថា Tep Apsar។ នៅអាស៊ីខាងកើត និងឥណ្ឌូចិន ពួកនាងត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងរូបភាពពុទ្ធសាសនាតាមរយៈវប្បធម៌បញ្ចូល ហើយត្រូវបានស្គាល់ថាជា Devata ឬ Tennin ក្នុងពុទ្ធសាសនាជប៉ុន។ នៅជាវា រូបភាពស្រដៀងគ្នាត្រូវបានឃើញនៅប្រាសាទ Borobudur, Mendut, Prambanan និង Penataran ក្នុងនាមជា Bidadari, Hapsari ឬ Widodari។
ប្រហែលនៅសតវត្សទី ១៧ អ្នករបាំបានចូលរួមក្នុងពិធីរាជវង្ស ដោយនាំមកនូវប្រភពសាសនារបស់ពួកនាងជាអប្សរាពីស្ថានសួគ៌របស់ Indra។ របាំដែលយល់ថាជាការអនុវត្តវិញ្ញាណ ជារបាំសាសនាសំខាន់ក្នុងពិធីរាជវង្ស ដើម្បីធានាសុខុមាលភាពនិងសេដ្ឋកិច្ចល្អ។ បញ្ជីសាសនាត្រូវបានផ្អែកលើ Reamker ដែលជាកំណែខ្មែរនៃ Ramayana និងរួមបញ្ចូលជាមួយនាដកម្មនិងតន្ត្រីបុរាណ ត្រូវបានបង្ហាញដោយវង់តន្ត្រី Pin Peat។
របាំអប្សរា ដែលគេហៅជាភាសាខ្មែរថា Robam Apsara មានឈ្មោះល្បីសម្រាប់សោភ័ណភាពនិងភាពសម្រួល។ ចលនាដៃដែលហៅថា Kbach Boran ជាភាសាសាច់ដុំដែលបានកំណត់ប្រើសម្រាប់បង្ហាញអារម្មណ៍ ប្រាប់រឿងនិទាន និងបង្ហាញន័យសាសនា។ ភាសារបំផុតនេះ ត្រូវបានបង្រៀនដោយមាត់ពីជំនាន់ទៅជំនាន់ មានចំនួនជាង ១,០០០ ទម្រង់មូលដ្ឋាន និងការផ្លាស់ប្តូរច្រើន ធ្វើឱ្យចលនាសាសនានិងលំនាំនិទានកើតមាន។
Kbach Boran ត្រូវបានចែងជាក្រុម៖
ក្បាច់ចេញ – ចលនានៃម្រាមដៃ
ក្បាច់ក្តាម – ចលនានៃដៃ
ក្បាច់ជើង – ចលនានៃដៃខាងក្រោម
ទម្រង់ទាំងនេះរួមបញ្ចូលគ្នាដើម្បីបង្កើតការបង្ហាញដោយមិនប្រើពាក្យ — ជារបាំផ្លាស់ទីរវាងផ្នែករាងកាយនិងផ្នែកសាសនា។
អ្នករបាំបង្ហាញពីភាពស្រាលនិងការត្រួតពិនិត្យ ជាមួយការជំរុញពីទេវតាដែលថែរក្សាសិល្បៈ។ ការបង្ហាញមុខនៅតែស្ងៀម ដើម្បីផ្តោតសំខាន់លើភាពត្រឹមត្រូវនៃចលនា។ ផ្ទុយពីរបាំបាលីដែលសកម្មនិងចម្រុះ របាំខ្មែរបង្ហាញពីភាពរលូន ការផ្តោតជ្រៅ និងភាពស្ងៀមស្ងាត់ — សោភ័ណភាពមិនបំភ្លេចសូម្បីតែមួយចលនា។
ក្នុងរបបខ្មែរក្រហម (១៩៧៥–១៩៧៩) សិល្បៈទាំងអស់ត្រូវបានហាមឃាត់។ គេប៉ាន់ស្មានថា ៩០% នៃសិល្បករត្រូវបានសម្លាប់។ មានតែក្នុងរយៈពេលចុងក្រោយនេះដែលរបាំត្រូវបានស្ដារឡើងវិញ ប៉ុន្តែការបាត់បង់វប្បធម៌នៅតែជាបញ្ហាធំ។
សព្វថ្ងៃនេះ របាំរាជបាលេតកម្ពុជា ដែលរួមបញ្ចូល Robam Apsara ត្រូវបានអង្គការយូណេស្កូទទួលស្គាល់ថាជាបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបីរបស់មនុស្សជាតិ។ រួមជាមួយប្រាសាទអង្គរ ប្រពៃណីទាំងនេះនៅតែបន្តជំរុញចិត្តជាសកល — ជា ស្ពាន រវាង អតីត និង សម័យទំនើប រវាងចលនានិងអនុស្សាវរីយ៍ រវាងន័យសាសនានិងការបញ្ចេញរបស់មនុស្ស។
Robam Tep Apsara របស់កម្ពុជាមិនមែនជាប្រពៃណីតែមួយដែលប្រាប់រឿងនិទានរបស់ពួកនាងទេ។ នៅបាលី ប្រទេសឥណ្ឌូនេស៊ី មានរបាំ Sanghyang Dedari ដែលនៅតែបន្ត។ Dedari មានប្រភពពី Bidadari ដែលជារូបភាពជាប់ទាក់ទងនឹងអប្សរា។ របាំនេះបញ្ចូលធាតុសាសនាឥណ្ឌូជាមួយការគោរពទេវតា។ អ្នករបាំវ័យក្មេងចូលក្នុងស្ថានភាពស្មាន និងក្លាយជាផ្នែកនៃវិញ្ញាណការពារ។ នេះជារបាំសាសនា មិនមែនសម្រាប់ការសម្តែង — ត្រូវបានអនុវត្តដើម្បីរក្សាសមតុល្យរវាងពិភពមនុស្ស និងពិភពអាថ៌កំបាំង។
នៅឥណ្ឌា របាំប្រាសាទបុរាណដូចជា Odissi, Bharatanatyam, Mohiniyattam និង Kuchipudi រក្សាចលនាធម្មជាតិក្នុងស្ថានទីសាសនា។ អ្នករបាំ គឺជានារីដែលបានបញ្ជាក់ថាជាសាសនាចរិត អនុវត្តសម្រាប់ទេវតា និងជាចលនានៃស
ចង់ស្គាល់បន្ថែមទៀត? សូមស្វែងយល់រឿងពេញលេញអំពីអប្សរា — កន្លែងដែលរឿងព្រេង, របាំ និងស្មារតីធម៌ បញ្ចូលគ្នា។
ទំព័រដ៏ជ្រៅមួយក្នុងរឿងព្រេងរបស់ពួកគេ
ចុចដើម្បីបើករឿងព្រេងនេះ
បើមិនបានបញ្ជាក់ផ្ទាល់ខ្លួនទេ រូបថតទាំងអស់នៅលើទំព័រនេះមានការអនុញ្ញាតពីម្ចាស់កម្មសិទ្ធិ និងអ្នកជាម៉ូដែល។
អប្សរាបីនាក់ឈរនៅមុខច្រកប្រាសាទ ដើម្បីអញ្ជើញការសន្ទនាតាមរយៈអត្ថន័យនៃចលនា។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
សម្ដែងចលនា Katakaamukha Kbach ដែលម្រាមដៃមេ ចង្អុល និងមធ្យមភ្ជាប់គ្នា ខណៈដែលម្រាមដៃទីបួន និងទីប្រាំបើកចេញ ដើម្បីកាន់ផ្កាមាស។ ដៃខ្លះបើកក្នុងចលនាដែលគេហៅថា Pataka ដោយដៃស្មើ និងបង្ហាញផ្ទៃដៃ។ ក្នុងបរិបទនេះ ការរាំបង្ហាញថា អ្វីដែលខ្សោយអាចត្រូវបានកាន់យកក្នុងការផ្លាស់ប្តូរ ដោយមិនចាំបាច់រក្សាទុក។
អង្គចងចាំរួម ជំហានដែលចែករំលែក បេះដូងនៃទំនាក់ទំនងដែលឆ្លងកាត់ពេលវេលា។
ជំហានមួយដែលមិនប៉ះដី ការអញ្ជើញស្រាលៗ ការផ្តល់អំណោយដោយខ្មាស់ខ្មែរតាមរយៈចលនា។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Katakaamukha Kbach បង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ដោយកាន់ផ្កាមាស។ ដៃមួយទៀតត្រូវបានលើកឡើងក្នុងចលនាដែលគេហៅថា Pataka។ ក្នុងបរិបទនេះ រាំបង្ហាញថា អ្វីដែលត្រូវបានផ្តល់ជាអំណោយ គួរត្រូវបានការពារ ប៉ុន្តែមិនគួរចាប់យកទុក។ វាជាអំណោយដែលនៅស្រាល ហើយអាចផ្លាស់ប្តូរបាននៅតែបន្ត។
ម្រាមដៃភ្ជាប់គ្នា ខាងខ្នងកាន់សុទ្ឋភាពមុនពេលផ្កាឡើង។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Katakaamukha Kbach បង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ដោយកាន់ផ្កាមាស។ ដៃខ្លះបើកក្នុងចលនាដែលគេហៅថា Pataka។ ក្នុងបរិបទនេះ រាំបង្ហាញថា អ្វីដែលខ្សោយត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងការផ្លាស់ប្តូរ ដោយមិនបង្ខំឲ្យបើកចេញ។
សម្រាប់សម្រស់ដែលនៅមុខ ក្តីរីករាយបំលែងទៅជារបាំ។
ពេលវេលាត្រូវបានគូរដោយដៃមួយ ដៃមួយជាគ្រាប់ពូជដែលបានបន្តស្រួច ហើយដៃមួយទៀតបើកស្រាលដូចជាពេលវេលាដែលបានកន្លងទៅរួច។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Katakaamukha Kbach បង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ដោយកាន់ផ្កាមាស។ ដៃផ្ទុយត្រូវបានបើកក្នុងចលនាដែលគេហៅថា Pataka។ ក្នុងបរិបទនេះ រាំបង្ហាញថា អ្វីដែលត្រូវបានផ្តល់ជាអំណោយ មានស្ថិតនៅក្នុងអង្គចងចាំរួចហើយ ហើយចលនានេះកាន់វាដូចជាច្រករវាងអ្វីដែលបានកើតឡើង និងអ្វីដែលមិនត្រឡប់មកវិញ។
ដៃហាក់បីដូចជាបង្ហាញថា ពេលវេលានឹងនាំមកនូវជីវិតថ្មី ប៉ុន្តែពេលវេលានៅតែមានអំណាចដ៏សាហាវ។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Katakaamukha Kbach ដើម្បីការពារអ្វីដែលខ្សោយ។ Pataka ជាចលនាបន្ថែមសម្រាប់ការថែរក្សា។ ជើងដែលដាក់ចំណាំ និងការមើលដែលព្យួរបង្កើតភាពតានតឹងរវាងវត្តមាន និងការរំពឹង។ ចលនានេះបញ្ចេញនូវសក្តានុពល ដោយមិនបញ្ជាក់ថាវាជាការពិត៖ ពេលវេលានៅតែមិនអាចគ្រប់គ្រងបាន។
អ្វីដែលធ្លាប់មាននៅតែបានចារចូលក្នុងចលនា ជារបាំស្ងៀមសម្រាប់អ្នកដែលមិនទាន់ត្រឡប់មកវិញ។
ដៃទាំងនោះការពារជីវិតមួយដែលមិនដែលមាន ហើយហៅអំពីជីវិតមួយដែលនៅមិនទាន់មក។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Katakaamukha Kbach បង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ដោយកាន់ផ្កាមាស។ ដៃខ្លះបើកក្នុងចលនាដែលគេហៅថា Pataka។ ក្នុងបរិបទនេះ រាំបង្ហាញថា អ្វីដែលមិនទាន់កើតឡើង ត្រូវបានហៅយ៉ាងមាំមួន ដោយមិនរងចាំពេលវេលា។
ការរំពឹងដ៏ស្រស់ស្អាតចំពោះអ្នកដែលនឹងមក ដោយមិនខ្ជះខ្ជាយទេ។
ថ្មបានក្លាយជាជីវិត ដុះផ្កាពីអង្គចងចាំនៃពេលវេលា។
ការអញ្ជើញស្ងៀមសម្រាប់ការមើល។ យើងនៅតែមាននៅទីនេះជានិច្ច។
វាជាពេលវេលាផ្ទាល់ខ្លួនដែលបត់ខ្លួន ដើម្បីស្តាប់។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Katakaamukha Kbach បង្ហាញយ៉ាងទន់ភ្លន់ ដោយគាំទ្រផ្កាមាស។ ដៃទាំងពីរបើកក្នុងចលនាដែលគេហៅថា Pataka។ ក្នុងបរិបទនេះ អត្ថន័យនៃរបាំហាក់បីដូចជាបង្ហាញថា អំណោយត្រូវបានប្រមូលក្នុងការស្តាប់ ហើយចលនានេះកំពុងរងចាំអ្វីដែលមិនទាន់ត្រូវបាននិយាយ។
ជញ្ជាំងបានរារាំងពួកគេ សម្រាប់អ្នកដែលដឹងពីរបៀបមើល។
អោយវឡើងវិញម្តងទៀត—មិនមែនជាការអង្វរ ប៉ុន្តែជាការទាមទាររបស់មេឃ។ ចលនានេះកាន់វា ផ្កាមាសរក្សាវា។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនាដោយសហគមន៍នៃ Katakaamukha Kbach ដែលអនុវត្តដោយ Apsara បីនាក់។ ផ្កាមាសត្រូវបានកាន់ជាផ្នែកនៃអង្គចងចាំ។ ចលនានេះមិនមែនជាការហៅទេ ប៉ុន្តែជាការកាន់អ្វីដែលត្រូវឡើងវិញ។ រាងកាយបង្ហាញនូវមុខងារប្រព្រឹត្តិវិធី ហើយផ្កាមាសដើរតួនាទីជាសញ្ញាសក្ដិសិទ្ធ។
អ្នកការពារអតីតកាល Devata ដែលបានចារចូលក្នុងថ្ម ជាសម្លេងស្ទើរមិនអាចស្តាប់បាននៃពេលវេលាដ៏ឆ្ងាយ។
ផ្តោតលើចលនា នាងរងចាំវាផ្កាឡើង។ អង្គរ។
វាមិនអាចឈានដល់ដោយពេលវេលាបានទេ ដោយរបាំ។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Katakaamukha Kbach មិនមែនជាការហៅឬការបន្តទេ។ ទោះបីជា រាងកាយផ្លាស់ទីក៏ដោយ វានៅតែរក្សាអ្វីមួយដែលទេសភាពព្យាយាមស្រូបយក។ ចលនានេះបង្ហាញនូវភាពបន្ត និងការប្រឆាំង។
ក្នុងការប្រមូលផ្តុំ មានសម្លេងពីរនៃការរងចាំ រវាងចលនាដែលមិនបន្ត និងភាពស្ងៀមស្ងាត់ដែលការពារ។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនាពីរប្រភេទនៃការរងចាំ។ រូបទីមួយបង្ហាញពីភាពព្យួរដ៏ខ្សោយ ដោយ Katakaamukha Kbach ប្រមូលដោយមិនបើករាងកាយ។ រូបទីពីរមានភាពស្ងប់ស្ងាត់ជាង ដោយប្រើចលនាដែលគេហៅថា Pataka។ សម្រាប់រូបថតទាំងពីរ បរិបទនេះហាក់បីដូចជាបង្ហាញថា ការផ្លាស់ប្តូរត្រូវបានកាន់ទុក ប៉ុន្តែមិនទាន់បានបញ្ចប់។
អ្នកការពារស្ងៀមស្ងាត់នៃអតីតកាលដែលកំពុងត្រឡប់មកវិញ។
សេចក្ដីសង្ឃឹមសម្រាប់អង្គរ ជាការហៅរបស់ចលនាដែលនិយាយតាមរយៈរបាំ។
ការបំពេញអង្គរដោយរបាំ សេចក្ដីសង្ឃឹមដែលបានភ្ជាប់គ្នាបង្ហាញនូវការដឹងគុណ។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ចលនានៃ Kbach Sampeah បង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ជាចលនាដែលប្រើសម្រាប់ការស្វាគមន៍ជាទូទៅ។ ក្នុងករណីនេះ វាត្រូវបានប្រើដើម្បីស្វាគមន៍អនាគត ដោយបង្ហាញនូវការដឹងគុណចំពោះអ្វីដែលកំពុងមកដល់។
រាល់រូបរាងគឺជាការបញ្ឈប់ពេលវេលា រាល់ភាពស្ងៀមស្ងាត់គឺជសន្យាមួយ។
ការដឹងគុណរួមមួយ មុននឹងភាពស្ងៀមស្តាប់។
កំណត់សម្គាល់ពិពណ៌នា
ក្នុងរូបថតនេះ Apsara បីនាក់កាន់ផ្កាមាស ហើយមើលទៅកាន់បួស Theravāda។ ក្នុងបរិបទនេះ ចលនារបស់អ្នករាំហាក់បីដូចជាបង្ហាញថា អ្វីដែលបានស្រមៃត្រូវបានប្រមូលផ្តុំ និងអនុវត្តទៅក្នុងភាពស្ងៀមស្ងាត់ ជាសកម្មភាពនៃការដឹងគុណរួម។
សុបិន្តត្រូវបានប្រគល់ ចលនាត្រូវបានទទួល អនុស្សាវរីយ៍ត្រូវបានភ្លឺឡើងវិញ។ ឥឡូវនេះរបាំត្រឡប់ទៅភាពស្ងៀមស្ងាត់ ប៉ុន្តែវានៅតែអាចមើលឃើញបាន — នៅក្នុងរាងកាយ នៅក្នុងថ្ម នៅក្នុងការចងចាំដែលនៅតែបន្តស្រមៃ និងនៅក្នុងអ្នក ដែលបានធ្វើដំណើរនេះជាមួយខ្ញុំ។
ទីដែលពេលវេលាដួលស្មោកក្នុងចន្លោះថ្ម ហើយព្រៃស្និទស្នាលនឹងប្រាសាទ។ ទៅអង្គរ។
ពន្លឺរុងរឿងលេងល្បងនៅចន្លោះរូបសំណាកដែលប្រាប់រឿងនៃទេវតា និងមនុស្ស។ ចូលទៅអង្គរវត្ត។
